Em 04 maio 2009 @ Notorious Jazz Club, Buenos Aires – Argentina
Conheci o guitarrista argentino Ale Demogli durante o Festival Internacional de Jazz de La Plata em 2008. Desde então temos sido parceiros em diversas colaborações musicais no Brasil e na Argentina. Por ser um dos musicos mais conceituados e atuantes na cena jazzistica da argentina, Demogli tornou-se um dos principais articuladores na produção de concertos com músicos internacionais no pais.
Na gravação a seguir tocamos um tema do saxofonista Wayne Shorter chamada ‘Infant Eyes’ onde participam tambem o baixista Mariano Sivori, o excelente baterista Oscar Giunta, alem da canja do pianista americano Michael ‘Jefry’ Stevens.
Obs: A tradicional casa de jazz portenha Notorius estava lotada, e ainda assim não se ouve um ruÃdo por parte da platéia. Ha mesmo uma enorme diferença entre as platéias do Brasil e da Argentina. Definitivamente ha muito mais consciência, respeito e educação por parte dos ‘hermanos’.
* * *
I first met Ale Demogli at the La Plata International Jazz Festival, in La Plata, Argentina, in 2008. We became partners in some musical projects that happened in Brazil and Argentina since then. Demogli is one of the most important jazz musicians in Argentina, and became one of the most influencial jazz producers as well. On this track, a composition from Wayne Shorter called ‘Infant Eyes’, we had Mariano Sivori on the bass, the excellent drummer Oscar Giunta, and the piano player from the EUA Michael ‘Jefry’ Stevens.
PS: The audience in Argentina is much more educated and interested than in Brazil. I should admit that we still have a lot to learn from our ‘hermanos portenhos’.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 20 jan 2009 @ Syndikat Jazz Club, Sao Paulo – Brazil
O 4teto.ORG foi postado anteriormente em outro bootleg. Para quem quiser ter mais infos, basta clicar no nome do grupo ou acessar pelas tags ao final deste post.
O compositor e saxofonista Wayne Shorter tem sido umas das minhas principais influencias desde o inicio dos meus estudos. No track a seguir tocamos uma composição do Shorter chamada ‘Nefertiti’. O inesperado desenvolvimento harmônico, a forma nada comum da composição e o desenvolvimento melodico fizeram deste tema um dos clássicos dos jazz. Apos a exposição do tema, o saxofonista Vitor Alcântara abre a seção de improvisos seguido por mim e pelo Sizao Machado no baixo.
Obs: Vale notar a linha de baixo do Sizao Machado durante toda a execução do tema e dos solos. Machado exerce o papel de condutor e harmonizador de uma forma muito competente e musical, como sempre!
* * *
Another bootleg with more info about the 4teto.ORG Project was already posted. Just click on the name of the group or any tag by the end of this post.
The composer and saxplayer Wayne Shorter has been one of the most important musical influences on my carrer. On this track, we played a tune called ‘Nefertiti‘ by Shorter. Its unexpected harmonic progression, uncommon form and great melody made this tune one of the most important jazz standards. Following the head, the tenor player Vitor Alcantara starts the impro section followed by me and Sizao Machado on the bass.
PS: Because of the harmonyless characteristic of the group, the bassplayer Sizao Machado covers two musical functions during the whole performance of the tune: conductor (with the drums) and harmonizer in a very consistent and musical way, as always!
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 15 dez 2009 @ Teta jazz Club, Sao Paulo – Brazil
O duo com o baixista Marcos Paiva nesta gravação não se trata de um projeto, mas sim ao fato de que o baterista não chegou a tempo e tivemos que começar a toca sem ele. A escolha por ‘Equinox’, um blues menor do saxofonista John Coltrane, para abertura do set foi para criar uma ‘liga’ entre eu e o Paiva, afinal, estava sendo a primeira vez que tocávamos juntos.
Este projeto conta também com a participação do baterista Guilherme Marques, formando um trio harmonyless. A idéia para execução dos temas baseia-se na independência das vozes no estudo do contraponto. Neste caso, cada instrumentista desenvolve as suas ideias a partir da intervenção e sugestão dos outros músicos, desenvolvendo o tema a partir a partir de tres vozes independentes mas que se complementam.
Obs: Em muitos momentos eu me sinto como se estivesse fazendo uma trilha musical de fundo em uma cena de filme onde o garotão joga todas as suas cartas da manga para ver a mocinha se render aos seus encantos. A esta altura, a mocinha já não parava de piscar os olhinhos… pra que sentar na primeira mesa onde os músicos estão tocando?
* * *
The duo with the bassplayer Marcos Paiva is not a real project, it happenned because Guilherme Marques, the drummer of this harmonyless trio, was late for the gig and we had to start without him. Because of that, we decided to start the set playing ‘Equinox’ by John Coltrane, a minor blues to introduce ourselves to the audience. The main idea of this project is to approach jazz and brazilian standards as a counterpoint way of playing, looking for each instrument as an independent voice.
PS: During this gig, I felt as a piece of a film scoring playing behind the scene where a guy is play all cards in order to get the girl. why did they get the first table in front of the stage?
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 03 nov 08 @ Syndikat Jazz Club – Sao Paulo – Brazil
Nesta gravação de ‘Sono’, uma composição minha gravada no primeiro disco do MC4+, Colagens, ouve-se uma pequena introducao de baixo do Guto Brambilla seguido do tema pelos saxofones. Na sequencia, ouve-se um otimo solo do Vitor Alcântara, seguido do meu solo a capela com a bateria do Pedro Ito. Apesar de ser o mesmo instrumento, o contraste entre eu e o Vitor no que diz respeito ao estilo, sonoridade, ideias e material melódico e harmônico utilizados faz com que sejamos um complemento ao outro. Esta complementariedade torna-se vital para que para grupo encontre caminhos distintos na execucao de um mesmo tema, evitando o conteudo musical desnecessario em funcao de uma disputa interna entre os instrumentistas.
Obs: Notar algumas pessoas que insistem em conversar durante a execucao do solo. Sempre nos perguntamos porque sera que as pessoas insistem neste tipo de atitude diante de um concerto. Sao varias as especulacoes e nunca se chega a uma opiniao formada. O baixista irlandes Ronan Guilfoyle escreveu um excelente artigo com o titulo The Chattering Classes discutindo exatamente sobre o insistente publico que nao se cansa de falar durante os concertos. Vale a pena conferir!
* * *
This track called ‘Sono’, first recorded in my debut cd called Colagens with the MC4+ project, is introduced by Guto Brambilla on the bass. The head of the tune is played by me and Vitor Alcantara on the tenor saxophones. Even though we’re playing the same instrument, the differences between us regarding to the stile, sonority, melodic and harmonic ideas can be observed during our solos. Vitor Alcantara plays the first solo and I play the second ‘a capela’ with the drums. These differences between our styles take the group to another path.
PS: It’s impressive how people in the audience really insists in to keep their noisy conversation. The irish bassplayer Ronan Guilfoyle wrote a interesting article called ‘The Chattering Classes‘ about noisy audiences. Check it out!
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 23 out 2008 @ Dpto. Musica da USP – Sao Paulo – Brasil
A Orkestra Errante, projeto experimental em improvisação livre liderado pelo educador, compositor e saxofonista prof. Dr. Rogerio Costa, tem conseguido resultados sonoros muito interessantes. Apesar de ser voltado para a improvisação livre não-idiomatica, não significa que não hajam estratégias para a construção e desenvolvimento do evento sonoro. Para esta gravação, foi decidido que seria previlegiado o ritmo estriado, ou seja, o ritmo pulsado, quase um ostinato. O resultado final ficou muito interessante e bastante musical.
Os encontros, que aconteceram semanalmente no Departamento de Musica da USP durante o ano de 2008, foram gravados e discutidos em grupo. Vale lembrar que nem todos os integrantes são performers profissionais, o que faz com que o resultado sonoro seja conseqüência da observação de cada um em relação a estratégia proposta.
* * *
The Orkestra Errante Project is a experimental collective on free improvisation. Organized by the educator, composer and saxophonist Dr. Rogerio Costa, the O.E. Project has been working on different improvisational strategies and approachs in order to get different sounds. In this particular track, the strategie was to define a steady pulse during the improvisation.
During the whole year of 2008, the O.E. Project got together to experiment and perform every week at the Music Department at Sao Paulo State University, USP. All the meetings were recorded and analised by the members of the group. By the way, most of the members are not considered a professional performer on their instruments. It made the performance of the group much more spontaneous.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 04 dez 2008 @ Syndikat Jazz Club, Sao Paulo – Brasil
Curtindo e usufruindo do freshness da nova geração de músicos que estão atuando na cena instrumental paulistana, decidi armar uma gig com o jovem saxofonista Josué dos Santos. Seguindo a mesma formação do MC&RD 4teto e do 4teto.ORG, dois sax tenores, baixo e bateria, montamos os dois sets com alguns clássicos do Coltrane, Wayne Shorter e temas originais.
O track a seguir trata-se de Afro Blue, uma composição do Mongo SantamarÃa que ficou conhecida através da interpretação de John Coltrane. Alem dos dois tenores, a gig contou também com Guto Brambilla no baixo e Pedro Ito na bateria. Apos a exposição do tema com os saxofones se revezando entre as partes A e B, o Josué arranca num solo muito bem construÃdo seguido do meu solo.
Obs: Vale notar a sonoridade escura do saxofone do Josué dos Santos, a construção melódica dos seus solos e o uso de pentatonicas para criar uma sonoridade dissonante nos fraseados. Observar a passagem entre os dois solos onde o baixo e a bateria mantiveram o clÃmax do primeiro solo na conducao, facilitando o inicio do próximo improviso.
* * *
The saxplayer Josue do Santos from Sao Paulo, Brazil, is considered one of the young lions that has been fingerprinting his personality on the local music scene. Because of the freshness and energy that most of young cats bring when they get on scene, I decided to put a gig together with dos Santos playing some Coltrane and Wayne Shorter classics, plus some originals.
The tune in this track is a jazz standard called ‘Afro Blue’, by Mongo Santamaria, however, it became best known by the saxophonist John Coltrane. Featuring Guto Brambilla on the bass and Pedro Ito on the drums, both horns split in each part of the tune. Right after the head, Dos Santos jumped in a beaultiful melodic oriented solo, supported by his dark tenor sound. I followed Dos Santos after his solo leading to the end of tune.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.
Em 13 fev 2009 @ New Jazz Club, Sao Paulo – Brasil.
O projeto 4teto.ORG, formado por mim e Vitor Alcântara (sax tenores), Sizao Machado (baixo acústico) e Pedro Ito (bateria), constitui a versão brasileira do MC&RD 4teto, um outro projeto parceria com o saxofonista argentino Rodrigo Dominguez e os colaboradores ‘hermanos’ Jero Carmona (baixo acústico) e Carto Brandan (bateria). Apesar do repertorio ser basicamente o mesmo, a execução dos temas difere-se em função dos outros músicos envolvidos.
O track a seguir trata-se de ‘GB’, uma bela composição do Rodrigo Dominguez que apresenta caminhos harmônicos inesperados e forma pouco usual.  A instrumentação harmonyless do quarteto permite a todos os músicos criar cores e texturas sonoras que estariam pré-determinadas caso houvesse a presença de um instrumento harmônico como o piano ou guitarra.
Obs: Notar a condução do baixo durante todo desenvolvimento do meu solo e o do Vitor. O baixo também faz um chorus de improviso apos os saxofones conduzindo para o fim da musica.
* * *
The 4teto.ORG project, featuring myself and Vitor Alcantara (tenor sax), Sizao Machado (bass) and Pedro Ito (drums), is the brazilian version of the MC&RD 4teto project, an collaboration with the argentinan saxplayer Rodrigo Dominguez, featuring Jero Carmona (bass) and Carto Brandan (drums). The repertoire is basically the same, however it sounds completely different because of the other musicians envolved.
The following track is a great tune composed by Rodrigo Dominguez called ‘G.B.’ Dominguez explores inexpected harmonic settings and form. The harmonyless characteristic of the group allows the musicians to try and experiment different colors and textures.
PS: Listen to comping of the bass line and the drums during our solos.
Audio clip: Adobe Flash Player (version 9 or above) is required to play this audio clip. Download the latest version here. You also need to have JavaScript enabled in your browser.